莎士比亚对后世的影响
1、所以能写出这样畅销的故事，在当时场场爆满，你说这个创造故事的编剧会不会赚得盆满钵吗？
2、大多数时候，人们并不关心真相，只想听故事。
3、5幕式结构，又被很多编剧直接称为「五幕式莎翁剧」，他们的文化肌理一脉相承。
4、和平主义时期：以传奇剧创作为主，此时期也称田园剧时期。此刻的社会矛盾冲突尖锐，资产阶级革命处于蓄势待发的状态，人文主义者的崇高理想无法在现实中实现，因此，莎士比亚退居书斋，以神话般的创作方式，描绘人世间的悲欢离合，用以揭露现实的阴暗冷酷，同时又以仁爱、宽恕、谅解的精神，积极探索解决社会矛盾的出路。这一时期的创作基调转向清丽、俊秀，呈现出高妙远逸、圣洁至纯的意味。代表作有《冬天的故事》《暴风雨》等。
5、再后来，这部作品经过翻译家翻译成法文，英文。
6、But，莎翁的奋斗史并不是我们今天的重点，他和音乐家们的那点事才是正题。要知道，文学和音乐的关系一直是密切的，这说的不是大文豪的生活里如何不能没有音乐(虽然这类例子很多，比如罗曼罗兰、泰戈尔、萧伯纳)，而是音乐家们如何受到文学的直接影响和启迪，进而迸发出新的音乐创作，今天演艺君小课堂就要给大家唠一唠莎士比亚的文学作品为音乐家们带来了哪些创作灵感！
7、一出最经典的爱情悲剧，分别出现在古诺、柴可夫斯基、普罗科菲耶夫和柏辽兹的作品里。古诺的《罗密欧与朱丽叶》以歌剧说故事，来到柴可夫斯基，它变成了单乐章的幻想序曲，而普罗科菲耶夫则配合芭蕾舞剧的场景谱出优美动听的芭蕾音乐，真是“一个故事，各自表述”。此外美国指挥兼作曲家伯恩斯坦的音乐剧《西城故事》(WestSideStory)，也是以《罗》剧为架构，只不过将故事的背景拉到20世纪纽约拉丁美洲裔的帮派械斗中。
8、因为，在他去世几个世纪后，他的戏剧对人们来说仍然是有意义和娱乐性的。标志性人物(谁不知道麦克白夫人或伊阿古夏洛克还是罗密欧与朱丽叶,等等),他在现代英语和丰富(谁不知道这个短语“不幸的恋人”或“海难”这个词,或者嫉妒的绿眼怪物吗?),他只是显示了人性的观众仍然找到善解人意。
9、印度作家、诗人和社会活动家泰戈尔，代表作《吉檀迦利》《飞鸟集》
10、从2009年起，儿童合作园少儿英文戏剧班培养了众多的戏剧人才，这些孩子不仅说着流利的英语，而且在舞台上挥洒自如；他们在各自的学校里担任舞台角色，也会积极参加各种演讲辩论活动；他们熟悉了契诃夫(三姐妹)，莎士比亚(冬天的故事，马克白，哈姆雷特，伯里克利斯，仲夏夜之梦等)，弗兰克·鲍姆(奥滋系列)，安托万·德·圣-埃克苏佩里(小王子)，威廉·萨罗扬(洞穴居民)，KarelČapek(R.U.R.)，等等，50多部英文名剧。难怪从合作园走出去的孩子，有在美国大学主修戏剧表演的，也有活跃在美高戏剧舞台上的。Thomas 在合作园里，培养了第一代中国少儿英语戏剧表演者。
11、威廉·莎士比亚是文艺复兴时期英国伟大的戏剧家、诗人，世界戏剧史的泰斗，正是他那些表现人性多样性的杰出作品使得英国人文主义文学在世界范围产生了深远影响。他被认为是古往今来少数最伟大的作家之一。
12、“你为权势所误。”黄永玉先生的话一语中的。
13、英国文艺复兴时期戏剧家、诗人莎士比亚，代表作《哈姆雷特》、《奥赛罗》
14、可以说，莎士比亚真是无所不在，且常有音乐相伴相随，或者音乐先行，后面远远拖着一片莎士比亚祥云。而莎翁也确乎喜欢音乐。他甚至把音乐的价值上升到道德和宗教的高度：
15、因为希格登在《复合编年史》第二卷开篇不久就用一段话说明了造物之链中一个大的类别是如何与另一个类别相联系的。希格登的确选对了他的证据。可以肯定的是他会给出最完美的老生常谈，不仅在当时，直到都铎王朝的很长一段时间他都是人们非常喜欢的作者。他的第二卷开头对“层级”的简短小结与我所知一点不差：
16、蒂利亚德(E.M.W.Tillyard,1889—1962)，英国学者、批评家，尤以弥尔顿和莎士比亚研究对后世有深远影响，主要作品有《伊丽莎白时代的世界图景》《莎士比亚的历史剧》《莎士比亚的问题剧》《弥尔顿》《弥尔顿研究》等，其中《伊丽莎白时代的世界图景》这本小书最具声名，多次再版，广被引用。
17、它发生在1303年的意大利维罗纳城，那时候，古希腊民间流传着关于一对情侣生死相恋的民间传说，它在漫长的口口相传的过程中，故事细节不断得到补充和丰富，逐渐演变为后来的罗密欧与朱丽叶的传奇。
18、据说，曹禺先生最后在病床上，带着深深的遗憾，他说：“我就是惭愧呀！我要写出一个大东西才死，不然我不甘。我越读托尔斯泰我越难受。”
19、威廉·莎士比亚(1564－1616年)，欧洲文艺复兴时期英国最重要的作家，杰出的戏剧家和诗人。被喻为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。
20、记得吗？《哈姆雷特》、《麦克白》在青春年少的日子里，带我们一瞥人世冷暖，顿悟爱恨情仇；《罗密欧与朱丽叶》、《仲夏夜之梦》教会了我们真爱至上。
21、曹禺先生的戏剧文学成就是一直是中国戏剧界、文学艺术界研究、学习的话题。深入研究曹禺，会进一步理清我们的思路，不仅会让我们明确曹禺是如何产生的，也会从曹禺一生的走向中看到中国戏剧的发展脉络，更深入的思考中国戏剧今后该如何进步。
22、正是在存在之链中的这一关键位置，而不是托勒密天文学中地球的中心地位，使人成为有趣的创造对象。地球受到月球变化的影响，这在更高级的空间里是没有的，它还因其中心位置成了事物残渣的贮藏地，可见地球所处并非理想境地。但是，在柏拉图之前，直到蒲柏之后，人在造物中的惊人地位——就像所有轨道汇合交叉的克拉彭枢纽一样——就锻炼了人的想象力，并培育了真正的人文主义传统；而这一传统在英国历史上最为强盛的时期便是伊丽莎白时代。下面是对人介于天使和野兽之间的位置、人的高等能力和堕落的倾向的典型说明，作者是莎士比亚同时代人海沃德爵士(SirJohnHayward)：
23、大多数莎士比亚的读者都知道他的秩序观或层级观就在《特洛伊罗斯与克瑞西达》里俄底修斯的演说里；不是所有人都会认可它一定是对莎士比亚历史剧背景的说明；也很少有人意识到它体现或暗示了多么深厚的思想内涵。(在此我可以请读者们把这段演说置于眼前吗？)
24、介绍威廉莎士比亚的作品，生活以及对后世的影响，尤其是重点强调他的戏剧作品是如何得以不朽而流传后世，戏剧演员们是如何诠释演绎这些经典之作的。同学们通过学习莎士比亚语录的内涵和音乐去掌握语言。在这门英语戏剧课上，学生们将选取一部莎士比亚的剧作进行排练。在提升学生们表演技巧的同时，也希望他们思考以下三个问题：
25、但你可能不知道的是：莎士比亚其实是抄袭大家。
26、新中国成立后，曹禺先生以他的文学成就和为人，一直受到重用。他是北京人民艺术剧首任院长，一直到去世都在位。他是新成立的中央戏剧学院副院长，还是中国戏剧家协会副主席，后来成为主席。北京市文联副主席，后来成为主席。他是中国文艺界的一杆大旗，这杆大旗只能高高飘扬，连晃动一下都不行。这使他在文艺创作上缩手缩脚，甚至谨小慎微。他曾经对《日出》、《雷雨》等戏做了大量的修改。最典型的就是1954年，北京人艺排练《雷雨》时，曹禺对繁漪的一段台词做了大量修改。原来的台词是：“热极了，闷极了，这里真是再也不能住的。我希望我今天变成火山的口，热烈烈冒一次，什么我都烧得干净，当时我就再挤在冰川里，冻成死灰，一生只热热地烧一次，也就算够了。我过去的是完了，希望大概也是死了的。哼！什么我都预备好了，来吧！恨我的人，来吧，叫我失望的人，叫我忌妒的人，都来吧，我在等着你们。”应该说这是一段非常精彩的台词，可以看出当时年轻的曹禺的激愤填膺，文笔棒极了。可是，1954年，曹禺先生把这段台词改成：“热极了，闷极了，这样的生活真没法子过下去了。”把这么精彩的台词删除，我相信曹禺内心是痛苦的。可是，成年的曹禺顾虑多了，他可能觉得这样的台词不合时宜，他忍痛把它删除了。“为权势所误”不得不如此。
27、赵老师自小就对西方古典文明有着强烈的兴趣。他从各种关于希腊文化研究著作走向雅典、克里特岛、迈锡尼、斯巴达、科林斯、奥林匹亚等地的考古遗址和博物馆，先后十多次踏上这片土地探寻古希腊文明。《古希腊文明之光》这本书之所以避免了学术专著的刻板模式，正是因为这本书同时也是赵老师行走希腊的心路历程，是一部“路上的书”。
28、莎士比亚的戏剧对于后世的影响，是毋庸置疑的，现如今，好莱坞的电影很多都是三幕式结构，或者5幕式结构，都始自莎翁。
29、莎士比亚的戏剧对后世的影响是难以估量的。马克思曾就莎士比亚的创作特征在他的回信《致斐迪南·拉萨尔》中提出了“莎士比亚化”这一名词，即借鉴莎士比亚对于现实主义的创作风格，真实揭示现实的某些本质方面，广泛反映社会阶层的生活与思想，人物应个性化，反对千篇一律的类型化，此外情节应具有生动性、丰富性。这一理论成为马克思文艺理论中的重要论点。
30、好在，中国现在的剧作家，多多少少都是受到曹禺先生影响的，我们可以在中国的现在的剧作家身上看到曹禺先生的影子。仅看黄维若先生的《秀才与刽子手》，孟冰先生的《这是最后的斗争》，李宝群先生的《长夜》，喻荣军先生的《资本·论》，我们是不是可以说：曹禺先生精神不死。
31、 莎士比亚对后世的影响绝不限于文学和戏剧，在音乐上，他的作品也如一座取之不尽的宝库，无数次成为音乐家们的灵感，或许我们可以修改下本·琼森的名言：“莎士比亚不属于某个国家，而是属于所有国家”。
32、其次， 恢弘雄伟的建筑风格。古希腊罗马建筑中欢快明朗、彰显人间幸福的艺术风格被具有强烈的天国情调、充满阴郁诡异特点的哥特式建筑逐渐取代。但到了文艺复兴时期，古希腊罗马建筑的风格又重新出现。比如梵蒂冈的圣彼得大教堂，佛罗伦萨的圣母百花大教堂等。
33、放在现代，这是妥妥要被西方编剧告到倾家荡产的呀。
34、文研青年2023年文学考研学术提升训练营(100课时)
35、德国诗人、剧作家、思想家歌德，代表作《浮士德》、《少年维特之烦恼》
36、莎士比亚生活的年代是文艺复兴时期，所以他的戏剧作品对文艺复兴时期的欧洲起了重大的思想解放的作用。中世纪的欧洲还处于教会的统治之下，人们生活在水深火热的生活中，没有自由和科学而言。但是因为黑死病作为导火线，以及欧洲资本主义经济的发展，新兴资产阶级的产生，欧洲开展了文艺复兴运动。在文艺复兴时期，有很多伟大的文学家、画家和科学家出现，莎士比亚就是其中一个。
37、作为一根链条，创造物是一系列物体，从最底层的无生命物体到最接近上帝之位的大天使。这一上升是渐次的，不能略过中间任何一个层次；在有生命与无生命、植物性与感性、感性与理性、理性与天使之间的重大分界线上，有一些必要的过渡。对于存在之链最杰出的表述之一是十五世纪法理学家福蒂斯丘爵士(SirJohnFortescue)做出的：
38、那时候只有贵族才能去包厢，平民就要早点抢位置，或者自带小板凳，这就是戏剧的魅力。
39、人生信条：笔耕不辍，用自己双手码出我想要的人生。
40、古希腊诗人荷马，代表作《伊利亚特》、《奥德赛》
41、文研考情|23年中文考研择校攻略：华东师大
42、西方有四位悲剧大师，除了莎士比亚，埃斯库罗斯、索福克勒斯以及庇得斯都是古希腊人。而莎士比亚的悲剧，无论是语言、意境还是情节、铺垫，都深受古希腊悲剧的影响。其中，悲剧之父埃斯库罗斯对莎士比亚影响最深。
43、一行诗、一出剧本，莎士比亚成了古往今来许多作曲家的缪斯。从管弦乐到交响诗、从歌剧到芭蕾音乐，作曲家试图用音符为他的戏剧做出不同的表述。海顿为《第十二夜》中的著名诗句谱曲，舒伯特也对莎翁有所涉猎，但唯有迷恋莎翁戏剧的柏辽兹成为复兴莎士比亚的领军斗士。